Музыка – часть современной жизни
Музыка – вид искусства, звук – ее художественный материал, по-особому организованный во времени. Специфика музыки – это соотношение художественно-смыслового аспекта и ее временной природы. Издревле ее называют художественным аналогом математики и философии, наиболее мощным, обобщенным и многогранным видом искусства. При этом музыка остается среди всех видов искусств самым чувственным, поскольку ее можно воспринимать и производить без включения интеллекта, на уровне физиологических возможностей и реакций. Чего не скажешь, например, о литературе или живописи. Для их восприятия и уж тем более, создания, необходим интеллект.
Музыка – это хорошее средство воспитания вкуса. Она способна повлиять на настроение и самоощущение. Поэтому в психотерапевтической практике существует практика музыкотерапии. Она воздействует и на психическое, и на физическое здоровье человека. От быстрой музыки у человека повышается давление, учащается пульс, повышается мышечная и мозговая активность. Медленная музыка – наоборот, действует расслабляющее и успокаивающее.
В современном мире музыку разделяют на жанры и виды, каждому из которых присущи специфические свойства. Это классическая, духовная музыка и сотни жанров современной музыки. Сегодня без музыки не мыслит себя ни один человек – среди сотен различных музыкальных направлений каждый найдет что-то свое. Для кого-то музыка – способ общения, для кого-то – атрибут отдыха и релаксации, для кого-то – способ самовыражения.

Музыкальная нотация
Музыка может быть записана при помощи графических знаков – нот, которые определяют высоту и длительность каждого звука. Музыкальная нотация восходит к первой половине 11-го века, когда Гвидо Ареццо стал записывать ноты на нотном стане из четырех линий. Позже добавилась еще одна линейка, и изменился внешний вид графических знаков, в современном виде музыкальная нотация существует с 17-го века. Элементы пятилинейной нотации – нотный стан, ноты, ключи и паузы, артикуляционные и динамические обозначения, обозначения темпа и ритма. Для записи гитарной музыки используется табулатура, джазовой – буквенные обозначения.

История возникновения нот
Впервые люди попытались на письме зафиксировать мелодию в первом тысячелетии до нашей эры. Вавилоняне использовали для этого пиктографию, египтяне – слоги, греки – буквы. В восьмом веке для этого стали использовать невмы. Но они не указывали точную продолжительность и высоту звуков, а только определяли направление мелодии. Они включали 20 символов. Существовала готическая и романская невменная нотация, на территории современной России использовалась знаменная нотация. Разновидности невменной нотации объединялись термином хоральной нотации, на смену которой пришла модальная. Она была разработана в Нотр-Даме и использовала шесть ритмических рисунков, составленных по образу метрических стоп. После модальной использовалась мензуральная нотация – в 13–17 веках. Она точно определяла высоту звуков и длительность ритма. До 1450-го года музыканты закрашивали головки нот в черный цвет (черная нотация), после этого головки длительных нот не закрашивались (белая нотация). В мензуральной нотации появились паузы и лигатуры.
Современный вид ноты получили в 17–18 веке, однако не которые знаки до сих пор имеет разное значение, что сказывается на особенностях прочтения произведений той эпохи. В двадцатом веке некоторые композиторы по-особому стали записывать специфические эффекты звучания – вибрато, звуковые массы, дестабилизацию высоты звука.